А что было до этого? До этого H.P. Baxxter и Rick J. Jordan занимались ремейкерством. В 1988 году они объединились в коллектив под названием "Celebrate The Nun". Они достигали успеха. Их название даже появлялось в американских танцевальных чартах. H.P. Baxxter вскоре бросил колледж, так как был увлечён только музыкой, и всё время отдавал работая над ней. В 1989 году выходит первый альбом команды "Celebrate The Nun" который назывался "Meanwhile". Продюсером этого альбома был Axel Henninger, ранее работавший с группой "Camouflage". Их второй и последний альбом - "Continuous" вышел в 1991 году. Вскоре о них напечатали в одном из известнейших музыкальных журналах - "Billboard". Решив идти в этом направлении всерьёз, они пригласили в свой коллектив ещё двух ребят. Это были: Jens Thele и двоюродный брат H.P. Baxxter`a - Ferris Bueller. Вместе они стали называть себя "The Loop!", и создавали ремиксы на музыкальные темы таких исполнителей, как Tag Team, Toni Di Bart, Marky Mark и других. В конце 1993 года коллективу предложили создать новую версию голландской композиции "Vallee Des Larmes". Именно этот проект и дал корни для создания новой группы. H.P. Baxxter, Ferris Bueller и Rick J. Jordan, стали выступать назвав свою группу - "Scooter", а Jens Thele стал их менеджером.

Многие осуждают этот коллектив. Как всем известно они исполняют некоторые композиции написанные другими исполнителями, например группой KISS или Billy Idol`ом. А осуждать, собственно говоря, за это не стоит. Они ведь, как и раньше, сделали своего рода ремикс некой композиции. И теперь композицию Billy Idol`a - "Rebel Yell" в исполнении группы "Scooter" слушают все. А как же было раньше? ...этот хит слушали в 70-х годах, и в основном поклонники рока. Можно смело сказать, что команда возродила эту песню, доработав исходную композицию. Группой был выработан уникальный стиль, и нельзя просто сказать, что они перепевают чужие песни.

В многих известных группах случаются конфликты, некоторые коллективы распадаются, а из других уходят участники. Вот и этот коллектив потерпел одно из этих событий. После выхода пятого альбома "Rough And Tough And Dangerous The Singles 94-98" с синглом "No Fate" в 1998 году, их покинул клавишник Ferris Bueller, решивший заняться сольной карьерой (прошло немного времени, как появился его сингл "Girl" и видеоклип на неё). А на его место пришёл не менее талантливый Axel Coon, на которого лёг основной груз по музыкально-техническому оснащению студии группы. С него началась "вторая глава" в истории группы Scooter и новый альбом - "No Time To Chill". В этом же году, в августе, H.P. Baxxter женился на своей давней подружке Kathy, с которой был знаком с декабря 1994 года.

И вот наступил 2003 год, и пришло время открыть третью жизненную часть группы Scooter. Проявилось это уходом из группы Axel Coon`a. На его место пришёл довольно известный немецкий DJ по имени Jay Frog. И уже с его участием появился альбом "The Stadium Techno Experience". Более подробную информацию о нём можно подчерпнуть на его сайте - Jay Frog. Интересно то, что с приходом новых участников, группа развивает разные музыкальные направления придерживаясь своего основного! Это безусловно ценят все поклонники группы на протяжении всей её истории!

Год за годом группа выпускает новые синглы. Иногда они отклоняются от своего общего стиля, и, пробуют себя в других музыкальных направлениях. На данный момент группа готовит новые танцевальные хиты, снимает клипы, даёт концерты, занимает высокие позиции во всевозможных хит-парадах, и, снимаются в фильмах :-). Также они помогают другим группам в написании ремиксов, что говорит об их высоком профессионализме в этой области. Эти ребята долгое время будут радовать нас своими работами!

21 марта 2007 года вышел новый сингл группы — «Lass Uns Tanzen»(«Позвольте нам танцевать»). Здесь также не обошлось без нововведений. Во-первых, это был первый преимущественно инструментальный, ориентированный на клубы, сингл группы (если не считать «Vallée de Larmes») — Эйч Пи в композиции лишь повторяет ограниченное количество слов и фраз. Во-вторых, эти самые фразы звучат на немецком языке, что позволяет говорить о том, что «Lass Uns Tanzen» стал первым немецкоязычным синглом группы. Германские критики отмечают довольно вызывающий текст у этого сингла (а текст у него невелик: «Lass uns Tanzen Oder ficken, Oder beides, denn morgen sind wir tot», что в переводе с немецкого означает следущее: «Позвольте нам танцевать, или заниматься любовью, или и то и другое, всё же завтра мы умрём») а также смелость коллектива в выпуске «неформатного» сингла, который, скорее всего, не сможет попасть в обще-музыкальные хит-парады, но будет иметь успех в танцевальных чартах.

30 марта группа начала свой первый в истории клубный тур с DJ-сетами по городам Австрии и Германии — «Lass Uns Tanzen Club Tour 2007».

web-cингл «Stripped»

6 августа группа выпустила новый-старый Интернет-сингл «Stripped», являющийся кавер-версией песни группы Depeche Mode c одноименным названием. Сам сингл должен был выйти в свет ещё в марте 2005 года, но из-за проблем с авторскими правами на выход песни в продажу отдельным синглом пришлось поставить крест. В «сингл» включены 2 трека: оригинальная «Скутеровская» версия с альбома «Mind The Gap» и версия в классической оркестровой обработке.

альбом «Jumping All Over The World»

30 ноября 2007 года Scooter выпустили очередной, второй за год альбом под названием «Jumping All Over the World». Подавляющее количество композиций на нём выполнены в Джампстайле, новом направлении в танцевальной музыке. Если вышедшие до этого два сингла — «The Question Is What Is the Question» («Вопрос в том, что за вопрос») и «And No Matches» («И нет спичек»), вошедшие в альбом, вызвали неоднозначную оценку поклонников, то сам альбом находит большую поддержку cреди фанатов в настоящий момент — из-за своего традиционно качественного звучания и необычных музыкальных находок.

28 апреля 2008 года 4-й сингл Scooter «I’m Lonely» c альбома «Jumping All Over The World» в 22-й раз попал в Top-10 Германского музыкального чарта. С момента основания этого чарта в 1956 году ни один немецкий коллектив не имел столько попаданий в первую десятку. На втором месте с 13-ю попаданиями располагаются Modern Talking и Xavier Naidoo.

30 апреля 2008 года альбом «Jumping All Over The World» был издан в Англии. В первую неделю продаж альбом разошёлся тиражом в 33 557 копий и занял первое место, потеснив при этом Мадонну с альбомом «Hard Candy» и, спустя две недели после релиза, получил серебро, ещё через две — золото, а в последствии стал платиновым. В Германии альбом тоже получил статус золотого. В мире было продано более 1,3 млн. копий нового альбома группы.

Своим дебютным синглом, ставшим хитом "9 PM (Till I Come)", выпущенным под именем проекта ATB, Андре Таннебергер (Andre Tanneberger) делает первый шаг и становится одним из известнейших деятелей в области танцевальной музыкальной индустрии.

Andre родился в 1973 году в тогда еще живом и невредимом ГДР, в городке Фрейберг (Турингия), а в 1984 его родители переезжают из Восточной в Западную Германию. В конце 80-ых Andre многие бессонные ночи проводил в в "Tarm Center", где несколько лет спустя и становится ди-джеем-резидентом, а в те времена он слушал сеты DJ Thomas Kukula.

В 1992 решает писать музыку сам. Обеспечив себя стареньким компьютером и небольшим синтезатором, он приступает к написанию собственных композиций. С помощью друга Андре удается познакомиться с Томасом Кукулой (упомянутым выше ди-джеем), известным как "General Base", пораженный первыми экспериментами Andre, он предлагает ему использовать свою студию для того, чтобы доделать последние штрихи. Уже в студии, Andre работает над своим первым проектом, названным Sequential One в честь своего первого синтезатора.

Первый танцевальный сингл в стиле Техно - Sequential One, был полностью закончен в Феврале 1993. Сам же Андре постепенно оборудует свою собственную студию.

Но все же свой действительно хит "9 PM (Till I Come)", он делает в Kontor Records. Эта "взрывная" смесь танцевальной музыки, уникальных ритмов и характерных гитарных тонов ошеломляет весь мир и входит во все музыкальные чарты мира. Такая же участь постигла последующие релизы: "Don't Stop" и "Killer",- что вдохновило автора на выпуск первого альбома - "Movin' Melodies".
В это время Andre добивается успеха не только как продюссер, но также как и автор многих известнейших ремиксов, создавая потрясающие танцполовые миксы таким звёздам как: "Fun Factory", Haddaway, DJ Bossi, "U96", "Interactive", "Zhi-Vago", "Outhere Brothers", "Future Breeze", "Red 5", "Technotronic", "Real McCoy", "M.R.", Miss Jane, "Sash!", "Ayla", "Blank & Jones", "Kosmonova", Bob Marley, Moby, William orbit, "Enigma", "Taucher", "A-ha", Andru Donalds, "Texas", "Gouryella", Sarah Brightman и другие.

Второй его альбом "Two Worlds", вышедший в конце 2000 года, весьма оригинален. В нем Andre постарался совместить два музыкальных стиля. Отсюда - двойной альбом, выпущенный на 2-ух CD, отразивший идею нашего героя о совмещении в одном релизе дэнс-треков и музыки для чилл-аута, и давший жизнь чарт-брейкерам: "The Summer", "The Fields Of Love" и "Let U Go", а кроме того продемонстрировавший миру плоды сотрудничества нашего героя с его вдохновителем - создателем проекта "Enigma" - Мишелем Крету (Michael Cretu), великолепной британской певицей Heather Nova, а также популярной канадской рок-группой "Wild Strawberries" и дэнс-проектом "York".

В 2002-ом году свет увидела его 3-я пластинка - "Dedicated", подарившая миру такие хиты как "Hold You" и "You're Not Alone", а также ещё 10 треков в самых разных стилях танцевальной музыки. И, конечно, супер-сингл покоривший вершины всех чартов «I Don't Wanna Stop (Radio Edit)».

David Vendetta - желанный гость лучших клубов и вечеринок Франции. Под его сеты клубится золотая молодежь Парижа ("Les Bains", "Queen", "Folie's Pigalle"...). Написанные Дэвидом треки "FICTION" и "NO SEX", а также "SHE LOVES ME"/"PARTY PEOPLE" были выпущены Antoine Clamaran на его лейбле "Vector" и, кроме этого, вошли в несколько CD-компиляций: "NightLife Party", "DJ Team", "Le Depot", "Infinitamente Gay" и другие.

Главным подтверждением популярности и мастерства David Vendetta является тот факт, что написанные им треки входят в play-листы многих всемирно-известных ди-джеев: Eric MORILLO, Roger SANCHEZ, Bob SINCLAR, Antoine CLAMARAN, Pete TONG и David GUETTA. Последние два года имя David Vendetta часто появляется в популярных музыкальных печатных изданиях, статьях о ди-джей и клубной культуре Европы.

Альбом "Rendez Vous"

1. Unidos Para La Musica (Cosa Nostra Mix) (Feat. Akram)
2. Break 4 Love (Vs Keith Thompson)
3. Love To Love You Baby
4. Be The Best (Feat. Audrey Valorzi)
5. Bleeding Heart (Feat. Rachael Star)
6. Take Me Higher (Feat. Akram)
7. Rendez Vous
8. Freaky Girls (Feat. David Goncalves)
9. Feelings
10. Anticipation (With Barbara Tucker)
11. Fere
12. I Call You Back (Feat. Akram)
13. Love To Love You Baby (Lounge Mix)
14. Unidos Para La Musica (Flamenco Mix) (Feat. Akram)

Мишель Крету уже с конца 1970-х занимался музыкой: он сотрудничал с несколькими музыкантами, а также внёс свой вклад в альбомы его жены Сандры, популярной певицы 1980-х годов.
Оставив в стороне старые привычки и правила, Мишель в конце 1990 года создаёт проект Enigma (в переводе с греческого — «загадка»), выпускает дебютный альбом MCMXC a.D. (на сегодня продано около 25 миллионов копий) и сингл «Sadeness (Part I)». Благодаря смеси из григорианских песнопений, очаровывающего вокала Сандры, гипнотической музыки с танцевальными ритмами, проект сразу оказался в центре внимания, а альбом и сингл взлетели на вершины чартов. Но Крету задумывал проект как нечто таинственное, при этом никто не должен был знать исполнителей, можно было лишь слушать музыку. Журналисты упоминали имена многих исполнителей, но имена настоящих создателей не были раскрыты вплоть до возбуждения судебного процесса.
В 1993 году Крету получил предложение от продюсеров фильма «Щепка» на создание полного саундтрека, но Мишель не принял предложение. Вместо этого он написал «Carly’s Song» и «Carly’s Loneliness», которые и использовались в фильме.
В декабре 1993 года был выпущен новый альбом — «The Cross of Changes». Потеряв часть поклонников из-за того, что не имел коронных григорианских напевов и звуков флейты, альбом всё равно добился отличных результатов, став во многих странах золотым или платиновым. Большой вклад в копилку успеха внёс сингл «Return to Innocence», занявший первую позицию в восьми странах.
В 1996 году увидел свет альбом «Le Roi Est Mort, Vive Le Roi!» (фр. «Король умер, Да здравствует король!»). Идея Крету заключалась в том, что третий альбом должен стать музыкальным «родителем» двух предыдущих альбомов, раскрывающем все лучшие их стороны и базирующемся на уже существующих звуках и стиле. Изначально планировалось выпустить три сингла с этого релиза, но последний («The Roundabout») был отменён в 1998 году по неизвестным причинам.
Через три года был выпущен «The Screen Behind the Mirror». В основу альбома была положена музыкальная тема из оперы Карла Орфа «Carmina Burana», также использовались традиционные японские инструменты, церковные колокола и орган. В качестве синглов были выпущены только «Gravity of Love» и «Push the Limits».
В 2000 году, в рамках сотрудничества с диджеем Андре Таннебергером (более известен как ATB), был записан трек "Enigmatic Encounter", который вошёл в двухдисковое издание альбома ATB - «Two Worlds». Сам трек является переработкой трека "Knocking On Forbidden Doors" из альбома Энигмы «MCMXC a.D.».
В 2001 Крету, заканчивая первую главу проекта Enigma, выпускает новый сингл «Turn Around» вместе с двумя сборниками: «Love Sensuality Devotion: The Greatest Hits» и «Love Sensuality Devotion: The Remix Collection». В поддержку этих релизов в Мюнхенском Планетарии было устроено световое шоу. Также в мае 2001 был выпущен сборник клипов "Remember The Future".
Новый альбом «Voyageur» 2003 года перевернул все представления об «Энигме» в целом. Знаменитые флейты, этнические григорианские напевы были полностью удалены из нового альбома, а основной упор делался на тесное сплетение звуков и голоса. Кое-где ещё слышны отголоски прошлого альбома, но это уже новая ступень в развитии проекта.
28 августа 2005 менеджмент «Энигмы» Crocodile-Music.de анонсировал релиз сингла «Hello and Welcome». Изначально выпуск был запланировал на октябрь, позже дата была изменена на 25 ноября, но релиз в Германии состоялся только 10 марта 2006 года. Жители Великобритании услышали сингл 13 апреля.
Новый студийный альбом «A Posteriori», cодержащий 12 треков, был выпущен 22 сентября 2006 года в Германии, а 26 сентября во всём мире. Альбом записан на мини передвижной студии «Алхимик». Несмотря на упрощённое звучание по сравнению с «Voyageur», шестой альбом был воспринят гораздо лучше предшественника, и нередко характеризовался как самый выдающийся альбом Крету. Менеджмент также объявил о выпуске нового сингла «Goodbye Milky Way». Но позже сингл был отменён. 3 ремикса были выпущены только через mр3 магазин iTunes.
26 марта 2007 года в интернет-магазине Apple iTunes появилась специальная версия альбома - «Private Lounge Remix». В неё включены 12 новых ремиксов с альбома от таких исполнителей, как Boca Junior, Tocadisco и т. д. Некоторые из треков уже были доступны в оригинальном издании альбома на iTunes и на DVD версии.

Добавлено (22.11.2008, 22:14)
---------------------------------------------

О квинтете из Уэльса впервые заговорили в 2001 году, они побывали в пятерке лучших альбомов Британии, в «золотой» тридцатке альбомов США. Группа стала частью каравана «Oззфеста», была хедлайнером фестиваля “Give It a Name” на манчестерской и лондонской аренах. Там они выступили перед двадцатью пятью тысячами зрителей. «Это странно, но все, что с нами происходило, случалось благодаря фэнам, медиа-бума вокруг нас никогда не было», - говорит фронтмен группы Ян Уоткинс.

Все началось в маленьком городке Уэльса. Название образовавшаяся группа взяла из бутлега, записанного на выступлении Duran Duran в Италии в 1988 году. Несмотря на большой интерес британских лейблов, говорит Уоткинс, им нужны были группы, которые звучали как Travis или Stereophonics. Группа подписала контракт с независимым лейблом “Visible Noise”, в 2000-м состоялся первый релиз – “The Fake Sound Of Progress”, который стал золотым (100000 проданных дисков).

Летом 2002-го группа перезаписала часть дебютного “The Fake Sound Of Progress” под руководством продюсера Guns'N'Roses Майкла Барбьеро. Диск разошелся тиражом 150000 копий.

В 2003 году группа перебазировалась в Лос-Анжелес, чтобы записать новый альбом. Пластинка “Start Something” стала очень успешной, как и сингл с нее “Burn Burn”.

26 июня 2006 года вышел новый альбом “Liberation Transmission”. Его спродюсировал Боб Рок (известен по работе с Metallica и Motley Crue). Диск был записан на Гавайях. По словам Уоткинса, это лучшее, что они когда-либо делали.

Подробное семейное дерево Лостов:

(1997-1999)
Ian Watkins - Vocals
Lee Gaze - Guitars
Mike Lewis - Bass
Mike Chiplin - Drums, Percussion
DJ Stepzak - Turntables

(1999-2005)
Ian Watkins - Vocals
Jamie Oliver - Synth, Turntables, Vocals
Lee Gaze - Guitars, Vocals
Mike Lewis - Guitars, Vocals
Stuart Richardson - Bass, Vocals
Mike Chiplin - Drums, Percussion

(2006-2009)
Ian Watkins - Vocals
Jamie Oliver - Synth, Turntables, Vocals
Lee Gaze - Guitars, Vocals
Mike Lewis - Guitars, Vocals
Stuart Richardson - Bass, Vocals
Ilan Rubin - Drums, Percussion

"Нам не решать,но нам выбирать...и нам с этим жить" Оригами

14 февраля 2002 года, дала свой первый концерт группа Scotch, этот день и считается датой её рождения.

Прошло достаточно много времени с момента выпуска группой SCOTCH дебютного LP «Убить Келли». Пришло время доказывать свою квалификацию. Лучшим способом это сделать, конечно, стал новый, так же полноценный, альбом «Не может длиться вечно». 11 треков о жизни, любви, надежде, страхах, темной и светлой сторонах каждого человека, силе преодоления и вере.
Утяжеленное звучание и отказ от смешивания стилей это первое что бросается в глаза в новом творении группы. Весь альбом представляется монолитным и даже отчасти концептуальным. Говорит Денис скрим –вокалист группы:-«Песни для этого альбомы мы начали писать еще в тот момент когда не был издан наш первый альбом. Мы сидели на репетиционной точке без понятия, что будет дальше, без контракта с издающим лейблом, с весьма темным и неопределенным будущим. Результатом этого и стали первый появившиеся к этому альбому песни, Реки слез и Цветы зла. В них очень четко можно почувствовать настроение неопределенности и страха. По мере написания новых песен произошло очень много вещей, а главное перемен. Перемены и чувство того, что мы сможем преодолеть любые неприятности вдохновляли нас. Даже смена вокалиста, одного из основателей группы и родного брата нашего гитариста не смогла помешать нам развиваться. Это так же и повлияло на то что теперь мы отбросили всякие сомнения и заиграли то что нам хочется. В группе стало больше музыкального единства. Нам всем нравится примерно одна музыка, со своими конечно индивидуальными особенностями. Альбом «Не может длиться вечно» это одна история падений и взлетов, формирования характера, взросления, поиска себя в этом мире.
Обложка альбома, дизайн и в этот раз выполнен Нижегородским комикс-художником Александром Авдеевым. Мрачноватый стиль художника идеально подходит группе. «На альбоме много темных страстей и историй. Красной линией проходит идея борьбы света и тьмы внутри и вокруг человека. Это у Александра всегда отлично удается передать! »
Можно сказать, что сейчас это пока самая тяжелая работа SCOTCH . Альбом тяжелее порядка на два по сравнению с предыдущим альбомом. Конечно в это благодаря стремлению самих музыкантов делать такую музыку и состав позволяющий это делать. В основе лежит плотная сыгранная ритм-секция, дающая надежность.(Александр Иванов и Роман Горбылев) Накрывающая волной звука, экспрессии, плотного металлического шквала ритм-гитара Сергея Бодрова. А повелитель гитарных соло группы Сергей Рябиничев добавляет в хищный оскал бури атмосферности и полета. Новый «чистый» вокалист группы Павел Панин несет вместе по истине юношеским задором и экспрессией мелодизм и чувственность А скрим вокалист Денис Логинов вкладывает столько силы и эмоций в каждое слово сколько возможно, являясь так же связующим звеном с залом объединяя группу и зал в единый бушующий организм.

"Нам не решать,но нам выбирать...и нам с этим жить" Оригами

Stigmata берет свое начало в 2003 году в городе Санкт-Петербурге - северной столице и родине лучших рок групп современной российской сцены.
Stigmata:
Мы все выросли в районах среднего класса: неплохих и непримечательных, но жить там было весело.
Совместную музыкальную деятельность парни начали двумя годами ранее. В начале 2002 года Дэн и Тарас играли в банде без названия. Чуть позже Дэн находит слово Stigmata.

Дэн:
Я и понятия не имел, что это значит, я просто нашёл слово, которое мне понравилось: оно было максимально благозвучно, легко запоминалось, хорошо выговаривалось, и там впереди была буква "S", из которой вырисовывался красивый логотип.
Название сразу прижилось и не менялось ни разу, позже каждый из участников вложил в смысл этого слова что то своё.

Тарас:
Всегда забавляло общаться с журналистами, которые до сих пор считают, что название нашей группы несёт в себе что-то религиозное.

Stigmata на тот момент играла довольно таки странную смесь из музыки похожей на Sepultura, Machine Head, Pantera, Soulfly. Парни не боялись экспериментировать и пытались найти себя через разную музыку. Сочиняя на каждой репетиции по новой песне и разбирая как можно больше всевозможных кавер версий, они осваивали инструменты, учились играть.
На рубеже 2003-2004 годов чуваки стали выступать. Впервые это произошло в местечке под названием "Полигон", в котором начинало большинство групп Санкт-Петербурга.
Параллельно с этим по соседству Nel'son пел в Nu-metal банде "Геном". По чистой случайности знакомство Stigmata c Нелом совпало с уходом 1го вокалиста группы, Артура. После чего Nel'son принимает предложение петь в Stigmata. Немного позже, вслед за Артуром, группу покидает гитарист Игорь.
В таком составе (Дэн - бас, Тарас - гитара, Ник - барабаны, Нел - вокал), чуваки развернули настоящую DIY активность: зарабатывая бабло на низко-оплачиваемых работах с раннего утра до шести часов вечера, все остальное время они работали над собственным видео, веб-сайтом, печатали флаеры и прочий стафф, раздавая все это на различных шоу, проходивших в Питере, играли на разогреве у более-менее известных групп, имевших "несчастье" заехать в те места, участвовали в идиотских конкурсах, пару раз пытались пробиться на местное радио и даже замутили несколько больших сольных выступлений. Такая работа не могла пройти не замечено. В 2004 году альтернативный лэйбл КАП-КАН предлагает заключить контракт о выходе первой пластинки. Осенью в свет выходит первый альбом Stigmata под названием "Конвеер снов".
За первые 6 месяцев после выхода дебютного альбома группа дает 15 концертов в различных городах, в том числе выступает на фестивале ISTHMUS совместно с группой НАИВ. Появляются первые поклонники, впервые удаётся собрать полный клуб на сольном выступлении.
Продолжая усиленно репетировать, Stigmata довольно быстро собирает новый материал. В июле группа приступает к записи своего второго альбома, который обещает стать главным релизом 2005 года. Осенью на КАП-КАНе выходит следующая пластинка группы "Больше чем любовь", которая становится следующим шагом. Этот релиз показывает группу с совершенно другой, более мелодичной стороны.
Январь 2006 года был ознаменован первым DVD группы под названием "Pieces of life", включающим в себя 17 концертных песен, интервью со всеми участниками группы, различные "закулисные" съемки.
В Феврале 2006 года происходит смена состава. Из-за творческих разногласий группу покидает Ник, его место у барабанов занимает Phil, известный по работе со многими брутальными командами Питера.
В это же время к группе присоединился еще один участник - чувак по имени Duke, одна из самых уникальных личностей Stigmata. Пройдя прослушивание, он быстро влился в коллектив и стал сочинять много нового материала, что было несомненным плюсом.
Декабрь 2006г становится переломным в карьере музыкантов. Stigmata записывает сингл "Лёд", который положил начало новой истории. Сингл сразу же занимает лидирующие позиции во всех альтернативных хит-парадах. Клип на эту композицию становится одним из самых популярных, выигрывает в ежегодной премии "St. Petersburg Alternative Music Awards 2007" в номинации "песня года". Армия поклонников начинает расти, охватывая не только Россию, но и страны ближнего и дальнего зарубежья. Это не могло не послужить поводом для первого огромного турне.
В 2007 году группе поступает предложение о совместных концертах с группами Killswitch engage и Caliban в России. Летом Stigmata делит сцену крупнейшего российского рок-фестиваля "Крылья" с такими звёздами как Алиса, Pleymo, Natalie Imbruglia.
В преддверии нового альбома группа выпускает 2й сингл под названием "Сентябрь", который возносит группу на следующий уровень, по ступени вверх. Клип на эту песню становится самым заказываемым на альтернативных телеканалах в период осени 2007 года.
После большого репетиционного периода парни пришли в студию с материалом где-то в 20 песен! Отобрав из них 11, они углубились в процесс записи, растянувшийся на 6 недель. Работать приходилось по 15 часов в сутки, однако им нравилось то, что они делали, и время пролетало незаметно.
Осенью 2007 года к группе проявляет интерес крупнейший лэйбл рок-музыки в России "Navigator records". Stigmata подписывает контракт о выходе своего третьего по счёту, одноимённого альбома. Зимой происходит смена барабанщика, новым участником становится молодой и энергичный Feud'or, известный по работе с группой "Rashamba".
Сейчас Stigmata является одной из самых востребованных групп России в современной тяжелой музыке. За плечами у музыкантов три полноценных альбома, которые отчетливо показывают неоспоримый рост группы в музыкальном и исполнительском плане. Материал и качество одноимённой пластинки ("Stigmata" 2007) закрепили успех, оставив позади многих конкурентов. Альбом разошёлся большим тиражом, собрав максимум положительных отзывов и рекордное количество скачиваний в Интернете. Stigmata по праву занимает почётное место в плеере каждого альтернативщика. Тур "На крыльях ветров 2007" в поддержку альбома по городам России, Украины, Белоруссии, Эстонии, Латвии стал самым широкомасштабным в истории русской альтернативы.

Я лучше буду тусоваться с компанией неудачников, сидеть и покуривать с ними, чем с теми, кто без ума от бейсбола...

©Курт Кобейн

1 Кла$ родился в России 1 Декабря 1983 года . Он жил на Урале до 1996. Потом переехал в Германию,там он живёт в одном красивом Городе возле Бремена (Bremen).
Щас он учится. (на кого и где ещё не известно.)

Его художественное имя "Первый Кла$" презентирует вышей класс или можно ещё сказать Элиту, Number one, Firstclass и так далее.
Его настоящее имя Артём.

Где то в 1998 он познакомился с Царём. Брат Кла$а тогда занимался рэпом и Кла$ с Царём решили тоже начать. В 2000 они выиграли на одном немецком Battle контесте в Бремене 4000DM( 2000€ ). В 2002 Кла$ начал заниматься серьёзно немецком рэпом , 3 месяца после этого ещё русским.
Его первый русский трек был "Как Гитлер".

Дискография.

Альбомы.

1. Divers - Weiß Blau Rot
2. Хуй в рот стайлс
3. Сукины Дети
4. Твою мать

Треки.

1 Кла$ - Кусок пизды
1 Кла$ - yes yes yes
1 Кла$ feat Dandy - Армагеддон
1 Кла$ - Наш народ (демо)
Царь feat Кла$ - Wir spucken
Царь & 1 Кла$ & Schokk - Не Рэппер (дисс трек)
Царь & 1 Кла$ & Schokk - Ван гог (демо)
Царь & 1 Кла$ & Schokk - Ван гог
1 Кла$ - Я устал (демо)
1 Kla$ feat N.G. - Fake shit
1 Kla$ feat Atures - Punkz
1 Kla$ - $ieg Kla$ snippet( part 1 )

Время продолжает двигаться вперед, оставляя в памяти кумиров прошлого и требуя свежих идей, безумной энергии, культуры восприятия происходящего вокруг. Все это нашло отражение в музыке 21 века, революционное звучание которой заставило сердца молодого поколения биться в одном ритме. Новые имена - их появление было неизбежно…
Санкт-Петербург. Август 2005 года. К первоначальному составу: Лазарев Илья (гитара/вокал) и Лебедев Степан (ударные) присоединяются остальные участники - Беляев Олег (бас) и Данилов Александр (гитара). Чуть позднее появляется и название новой группы – «3000 Миль До Рая».
После недолгих экспериментов со звучанием четверка пришла к гремучей смеси, которая впитала в себя элементы таких стилей как Rock, Indie, Metalcore, Hardcore, MathRock.
Несмотря на разнообразие вкусов музыкантов, мнения участников относительно того, какой должна быть их музыка, слились воедино.
«Мы никогда не придерживаемся определенного стиля, «вешая на себя ярлыки», и нам не нравится сочинять одинаковые песни. Услышав одну, вы никогда не догадаетесь, какая будет следующая».
Прежде чем начать покорение «музыкального Олимпа», 3000 Миль До Рая записывают летом 2005 года, в домашних условиях, два demo трека - «Когда Меня Не Будет Рядом» и «Больше Чем Слова». Именно эти песни становятся на тот момент их «визитной карточкой».
Первый концерт состоялся в октябре 2005 года в Питерском клубе «Red Club». Реакция зала на их выступление дала понять, что группа движется в правильном направлении. 3000 Миль До Рая очень быстро находят свою аудиторию, выступая с различными командами, в том числе и зарубежными.
В феврале 2006 года 3000 Миль До Рая арендуют студию «Нева» для записи своих первых студийных песен, которые позднее сделают их популярными, покорив сердца многих.
В январе 2007 года появляется первое видео: концертная нарезка на песню «Любить Сложнее, Чем Убивать Любовь», которая сразу попадает в ротацию музыкального телеканала А1.
В мае 2007 года дебютный EP «Последний хит осени» был выпущен Питерским лейблом «Капкан».
«Всё, что мы делаем, является непосредственным продуктом творчества группы, все люди, с которыми мы работаем, близки нам по мнению».
Но, несмотря на возросшую популярность, 3000 Миль До Рая отказываются ехать в какие-либо туры, концентрируясь на доработке материала к полноформатной пластинке.
Летом 2007 года 3000 Миль До Рая записывают сингл «Сердца В Атлантиде» на студии «ДДТ» при участии звукорежиссёра Юрия Смирнова, известного по своим работам с такими командами, как Amatory, Кирпичи, Animal Jazz.
В январе 2008 года группа ведёт активную подготовку к записи альбома, но состав покидает Александр Данилов (гитара) и на его место приходит Павел Потапов. Для придания завершенности звучания в 3000 Миль До Рая приглашается Мистер X(клавиши/сэмплы). Именно в таком составе группа продолжает подготовку к записи нового альбома.
Оценить безумную энергетику 3000 Миль До Рая можно на живых выступлениях. Сорванные глотки, хаос на сцене, постоянные травмы - это и есть их шоу.

Дискография:

EP "Последний Хит Осени" 2007
сингл "Сердца В Атлантиде" 2007

"Нам не решать,но нам выбирать...и нам с этим жить" Оригами

Иван - Zarj (Царь) рэп читать он начал в конце 1998 года.
Родился Вано в России в городе Бор Нижненовгородской области, (27.02.1984 г.)
тоже живет в Германии переехал он туда в 1995 году.
Вано был еще известен под псевдонимом "M.Mecker" (в честь знаменитого сутенера "M.Messer")
A псевдоним "Zarj" он решил себя назвать честь "Ивана Грозного"
так как хочет занять эту позицию в русском рэпе.
((Ц.т. "этот характер подходит к моему стилю музыки")) А также вано сидел на зоне пару месяцев за наркоту!

Slipknot образовались в 1993(официально в 95году)в городе Де-Мойн штата Айова.Основателем группы является Шон по профессии "сварщик-строитель".Он,Крис и барабанщик Джои решили создать группу непохожую на десятки других.Сначало все музыканты slipknot которых мы видим сейчас играли по отдельности в разных клубах и стриптиз-барах в составах других групп.И через некоторое время организовалась группа из трех перечисленных музыкантов.После долгих репетиций(где получится)в 1997году теперь уже группа slipknot выпустила на свои деньги(30.000$) альбом M.F.K.R. тиражом всего лишь 1000копий(в 2005году 15ноября этот альбом был заного запущен на конвеер студией Roadrunnerrecords).Альбом этот славы не принес,но их заметил продесер Росс Робинсон бродюсировавший когда-то korn и limp bizket.
Музыканты засели в Лос-Анжелесскую студию для создания нового альбома и в 1999году в свет вышел альбом "Slipknot".Их песни не крутили по радио а клипы не показывали по телевиденью,знаменитость slipknot появилась за счет поклонников и фанатов.Группа гостролировала почти два года и в 2001году вышел новый альбом "Iowa",окрестили они его в честь своего родного штата.Этот тур длился так же почти два года.

Во время тура "Pledge Of Allegiance" в поддержку альбома Айова slipknot выпустили DVD-концерт Disasterpiece (London 2002)который к 2005году стал трижды платиновым и навсегда остался в умах фанатов.

Во время туров (2001-2003год) у группы была очень тяжелая атмосфера отношений к друг другу и вскоре они распались.

Все думали что великая группа которая потресла весь мир безследно исчезла но,противники проекта slipknot отсосали когда в 2004году все радиостанции затрубили о том что slipknot восстанавливаются и осенью 2004 выпустят новый альбом.

Альбом Vol3:The Subliminal Vereses вышел 14мая 2004года.Группа усиленно гостролировала в поддержку этого альбома.

В конце тура вышел(2005года 1 ноября) лайвовый альбом 9.0:Live и после чего группа взяла отдых.

Slipknot были наменированы на грэмми (лучшее видео) и 2006 года 8 февраля они ее выиграли, музыканты были очень довольны, Кори как и обещал на церемонию не приехал, а зря, состав группы на церемонии был таков:Пол, Шон, Джои и Сид.

5 декабря 2006 Slipknot выпустили новый DVD Voliminal: Inside the Nine. Он сильно отличается от DVD Disasterpiece. Состоит из двух дисков. На первом диске документальный фильм о турах и время проведении вне концертов группы. На втором диске опубликованы различные видео-вырезки с песнями из различных концртов Slipknot, далее вы увидите 8 интервью, с каждым музыкантом группы, кроме Крейга #5.

Iron Maiden («Айрон Мэйден», в переводе с англ. — Железная дева) — британская рок-группа, основанная в 1976 году. Iron Maiden считаются одними из самых популярных и значительных исполнителей в стиле «хэви-метал»всех времён и народов, частью «Новой волны британского тяжёлого металла» (NWOBHM). Группа долгие годы является единственным свидетельством коммерческой успешности хэви-метала, достигнутой без применения дешёвых сценических шоу, скандальной славы и конъюктурности музыки. Основатель группы и автор большинства песен (как музыки, так и текстов) — бас-гитарист Стив Харрис.